1970年代末ポーランドの田舎町を舞台に、12歳の少年ピョトレックが経験する通過儀礼＜イニシエーション＞の物語を、散文的かつ抑制的に描き、子供と大人の世界の間にある境界線、時の流れ、理解の及ばない他者の感情といった不可視のものを詩的な風情とともに浮かび上がらせていく、少年時代の煌めきと残酷さが表裏一体の緊張関係を成す青春譚『メモリーズ・オブ・サマー』の公開に合わせて来日した、映画大国ポーランドが生んだ新鋭アダム・グジンスキ監督のインタヴューをお届けする。

映画『嵐電』は、京都市街を走る路面電車「嵐電」を舞台に、3つの恋愛譚が幻想的に交錯する、鈴木卓爾監督ならではのSF的恋愛映画にして、人間存在の儚さを浮き彫りにする傑作。井浦新、大西礼芳をはじめとして俳優陣が皆瑞々しく、プロの俳優と学生たちを遭遇させる試みは見事に成功している。京都の鈴木卓爾監督を訪ねて伺ったお話は、京都という特別な磁場、あがた森魚、宮沢賢治から＜映画＞の普遍と現在まで、多岐に亘るロング・インタヴューとなった。是非、作品をご覧になった後、改めて『嵐電』の小宇宙の広がりを体験して頂きたい。

ギヨーム・セネズ監督は、21世紀の現代において、ダブルインカムで余裕があるように見えても、実際は、仕事と子育ての時間配分や経済状況、精神状態においても、ギリギリの生活を送っている共働きの労働者達の生活情景をリアルに描き出すことに成功している。この映画で描かれていることは、その後、フランスで黄色いベスト運動が起きたことを鑑みれば、予兆的ですらあるといえる。事態はそれほど変わらないはずの、この国、日本で、この映画がどのように受け止められることになるのか、注目したい。

2017年9月に開催された第39回ぴあフィルムフェスティバルで上映されて観客賞を受賞した『あみこ』は、その後、2018年2月のベルリン国際映画祭で上映され、国内外の注目を浴び、ヨーロッパ、北米、南米、アジアの数多の映画祭で上映されることになる。反抗的な眼差しで初期衝動のエネルギーを爆発させる瑞々しい映画『あみこ』を世に放ち、ベルリン国際映画祭に世界最年少で招待された山中瑶子監督のインタヴューをお届けする。

ベルリンのカフェで始まる男と男の出会い物語は、事故を契機に、ひとりの男とエルサレムに残された妻子の邂逅の物語へと変容していく。イスラエルの新鋭オフィル・ラウル・グレイツァ監督は、残された者たちの物語をユダヤの戒律が色濃く支配するエルサレムの地で展開し、繊細な演出によって、言葉にした瞬間に嘘くさく響く、映画でしか表現し得ない人間の感情を表現することに成功している。ここに、東京国際映画祭での上映にあたって来日を果たしたプロデューサー、イタイ・タミール氏のインタヴューを掲載する。

佐藤泰志原作小説の映画化『きみの鳥はうたえる』は、俊英三宅唱監督の現時点における最高傑作であると言って差し支えないだろう。もちろん、三宅唱は、佐藤泰志の小説をそのまま映画に置き換えようとしたわけではなく、佐藤泰志の小説がモデルとした世界を映画という異なる表現手段を用いて描くことを試みている。そうして、柄本祐、石橋静香、染谷将太という最高の俳優陣とともに届けられたのは、青春映画の輝きを生々しく放つ、まるで生き物のような映画である。

濱口竜介ほど、日本のシネフィルに支持され、愛されてきた映画作家も少ない。 その濱口竜介が『ハッピーアワー』(15)以降、快進撃を続け、柴崎友香の小説を原作とし日仏共同製作で作られた『寝ても覚めても』(18)は第71回カンヌ国際映画祭コンペティション部門で上映、この9月、日本国内で劇場公開されヒットを記録しているという。3.11以降、日本列島各地で露わになった亀裂に、暖かい血流を注ぎ、分断ではなく、突き抜けるような”愛”を今一度呼び覚ます傑作を作り上げた、濱口竜介監督のインタヴューをここに掲載する。