OUTSIDE IN TOKYO：映画の21世紀をみつめて

浅井 学

かき集めた鉄クズに埋もれたアパートの一室で、病的なほどの緻密さと気の遠くなるようなコマ録り撮影で制作された『鉄男 TETSUO（1989年）』が、第9回ローマ国際ファンタスティック映画祭のグランプリに輝き、その衝撃的な映像の洗礼を受けた熱狂的な"TETSUO"フリークを世界中に生み出した。あれから20年。海外での上映を基本に据え、セルフ・リメイクともいえる新たな『鉄男 THE BULLET MAN』が完成。ますます先鋭化した実験精神と尋常ならざるエネルギーを注ぎこまれ、再び、金属獣の咆哮と爆圧を全身で体感することになる。

さて、この"肉体の金属化"の表現に関しては、マンガの多大な影響を受けているのは監督自らがさまざまなインタビューで明らかにしているところである。最も語られるのは、時同じくしてカルト的な人気を博し80年代以降の漫画界に大きな影響を与えた（今も尚、その影響力はつづく！）大友克洋『AKIRA （1982年〜1990年）』。その物語においてキーマンとなる少年、その名も"島 鉄雄"が、空母や戦闘機へ肉体を融合して米海軍を混乱に陥れる、あるいは、内在する力のコントロールを失い肉体がコンクリートや鉄などさまざまな物質、つまりは"混沌たる世界"を次々に自らに取り込みながら、ある極点にまで暴力的に膨張し、自己解放というカタルシスを迎えるその様は、『鉄男』の構造そのものだ。「『AKIRA』のことを勝手に"お兄さん"って呼んでいる」とは、塚本監督の言葉。"鉄雄"と"鉄男"は、自己の崩壊と再生を象徴する、脆弱で悩み多きリアルヒーローとして同時代に生まれ落ちたのだ。

世界中で熱狂的なファンを生み出す力を持つ作品が、同じく才気あふれる日本の創作物に影響し、反響しあって生み出されていくのは素直にうれしい。また、だからこそ世界の人々の心を捕らえるのであろう。ファンといえば、自身のミュージックビデオの監督依頼をするなど塚本晋也監督ファンを公言してきた、ナイン・インチ・ネイルズのトレント・レズナーが、この最新作に共鳴。デヴィッド・リンチ監督 『ロスト・ハイウェイ』以来となる書き下ろしの新曲「THEME FOR TETSUO THE BULLET MAN」をエンディング・テーマとして提供し、その世界観と見事な融合を果たしている。この映像、音響体験のもと、また新たな熱狂的な"TETSUO"フリークを生み出すにちがいない。