ホセ・ルイス・ゲリン映画祭　ホセ・ルイス・ゲリン インタヴュー

JLG：それは後者です。あまり技術の進歩というか、そういうことに取り憑かれてはいないので。映画は言語だと思っています。技術以上に映画的な言語だと。『ゲスト』という作品はこの（と傍らの鞄からハイ８ビデオカメラを出す）すごく古いカメラで撮ったのです。３ヶ月毎に新しいカメラを買う人もいますが、私にとって一番重要なのは自分のツールを深く知ることだと思います。とても親しく、身近に感じられるように、何が出来るかという可能性にどう反応して、たとえるなら、それはもう本当にミュージシャンと同じで、ジャズのミュージシャンがサックスを３ヶ月ごとに変えることはありませんね。そしてもっと悪いことに、今の若者たち、今映画を目指している若い人たちがどちらかというと技術に頼り、新しい技術に全てを頼って映画を作っているところが、私にとってはちょっと不思議に思える点です。

JLG：このカメラは、音がそんなによく録れないんですね。なので、全てを撮り終わって編集が終わった後に、録音技士と一緒に全ての場所を回って音を録りました。

JLG：そうです。これは人の話している言葉、声は全部入っているのですが、街の音とかは全部録り直しました。音だけのために、全ての街に（また）行きました。２時間の映画で音がこれだけというのはとてもきついと思いました。ミキサーも非常に良かったので、音をミックスしてもらい、編集の後でその音をつけてもらいました。

JLG：そうですね。記憶もそうですけど、どちらかと言うと街の音を自分でも聞きながら、（たとえば）香港の路面電車はどんな音なのかとか、映画全体にどういう雰囲気というか、どういう温度でいこうかとか、そういうことをずっと考えながら音を録りに行きました。