ジョシュア・サフディ『神様なんかくそくらえ』インタヴュー

ジョシュア・サフディ：彼は撮影には関わらなくて、サウンド担当なんだけど、この作品では、彼は皆の声を聴くことができたんだ。彼は、僕が演出している声を聞こえるし、僕は彼の声が聞こえるから、僕たちの声を聞いていた彼が、あれを忘れるなよ、って言って、僕が、そうだ、それやらなきゃって言ったりする、つまり、二つの脳が同じ体の中で同時に動いているみたいな感じはあったね。とはいえ、議論になることもあって、ケイレブっていうのは、かなりワイルドな奴だから、たまに演出で揉めることがあるんだ。そういう時にベニーが、こうしたらいいんじゃない、って口出ししてくることがあって、そんな時は、おまえ黙れよって言うしかない、まあ兄弟ならではのやりとりっていうか。

ジョシュア・サフディ：冨田の音楽を私に紹介してくれたのは、脚本を共同執筆をしたロナルド・ブラウンシュタインなんだけど、一緒に書いている時から、冨田の音楽を使うのもアリだねという話をしていたんだ。その後、ロナルドと編集の作業も一緒にやったんだけど、絶対に彼の音楽を使おうってことを決めたその時点だった。中でも「Snowflakes are Dancing」は絶対に使いたいと思ったね。ロマンティックな音楽が欲しいと思ってたんだけど、例えば、オリジナルのドビュッシューの曲のように伝統的なものではなくて、もっとSFタッチな感じのものが欲しかった。だから、冨田勲の音楽のロマンティックな解釈というのは、まさにこの映画にぴったりだって思ったんだ。

ジョシュア・サフディ：実は、そのシーンは冨田ではなくて、ポール・グリムシュタットというニューヨークのミュージシャンが作ったものなんだ。でも、冨田のスタイルを使っている。冨田の音楽を言語として使いたかったから、冨田のオリジナルの音楽もかなり使ってはいるけれども、部分的にその言語に従って、他のアーティストに作ってもらったものもあるんだ。

ジョシュア・サフディ：そうだね、冨田勲の音楽のフィーリング、ノリが欲しかった。

ジョシュア・サファディ：あとは、アリエル・ピンクなんだけど、彼が作った２時間分の音楽があるんだけど、結局使わなかったんだよね（笑）、エンドクレジットで１曲使っただけで。彼は５曲、楽曲を作ってくれて、その他にもクラシカルなスコアも書いてくれたんだけどね。

ジョシュア・サフディ：サウンドデザインは凄く凝ってるんだ。同時録音もしてるけど、後から沢山付け加えていて、ベニーのあだ名がベニー・“スペクター”っていうんだよ（笑）、あの“ウォール・オブ・サウンド”のフィル・スペクターにちなんでね。彼は、『ターミネーター』(84)を凄く研究してるんだけど、あの映画では、ひとつの音に13種類の音が使われている。聴いても気がつかないような微細なものまで、沢山の音が使われてるんだけど、ベニーはそういうのが好きで、そのスタイルでやってるんだよね。

ジョシュア・サファディ：そうだね、ミキシングと音の採録も、すべて彼一人でやったんだ。彼は、サウンドデザインのマスターだよ。次の作品では、ベニーにアシスタントが付く予定なんだ、ブーム・マイクを２本使おうと思ってるから。

ジョシュア・サファディ：この作品では70～80%が2台のキャメラ、残りが1台だね。