ロウ・イエ『スプリング・フィーバー』インタヴュー

LY：そうですね、部分的にパリの郊外で撮影をしました。撮り終わりました。

LY：これは新しいREDという機材ですね。それはデジタルビデオというよりは、かなり高度な品質のいいカメラです。

LY：とてもいいです。35mmの高感度フィルムにすごく近い。

LY：全然違います。初めて撮る外国語の映画です。だからそれを思うと5年間の撮影禁止に感謝しなくてはと思います。この撮影禁止5年間の間に初めてのデジタルビデオで撮った『スプリング・フィーバー』を撮れて、そしてまた初めての外国語映画を撮れたということで感謝します。

LY：まだ分りません。まだ編集に入ったばかりなので。今とっても辛い時期にアップリンクの浅井さんから呼ばれて（笑）。

LY：もう頭の中はこの新作でいっぱいなんです。でも浅井さんには感謝しなきゃ、ちょっとここで距離を持たせてくれたっていうことで。

LY：やはりラブストーリーで、中国の留学生がパリでフランス人の青年と知り合って恋に落ちるという話です。リュウ・ジエという作家、中国人の女性の作家が書いた自伝的な作品を元に撮った作品です。

LY：そうです。大学院生です。

LY：5年の禁止が来年で終りになるので、また国内で撮ります。

LY：もちろんそうです。

LY：中国にはまだたくさん撮りたい題材が多いじゃないですか。5年それができなかったわけだけど。もしそれでまた処分されたら日本に来て撮ろうかな。

LY：たまにはあるかもしれませんが、いつもではないです。特に仕事をしてる時は中国人という意識はあまりない。例えばこの新作の撮影現場は私とカメラマンが中国人で、あとは事務系の人以外は全てスタッフ、役者もフランスの人達ですから、もうまるで自分がフランス人になったみたいな感じでやっています。もちろん中国人の監督ですから、それはもう説明しなくても分るでしょう。

LY：1930年代というのは、ユイ・ダーフに代表されるように、個人をとても尊重して重要視して作品を書いた、そういう素晴らしい作家達がたくさんいたわけです。中国は歴史的にみて個人に対して抑圧を加えるという方向でこれまできたわけですが、それに対して30年代の人達は、人間性をちゃんと個人の目から見据えて、捉えようとした。それが1930年代の素晴らしい個人を捉えた作品の始まりだったわけです。しかしながら、その後の中国の現代史の中では、そのせっかく芽生えた個人の発芽というものを、また薄れさせてしまった歴史的な背景があります。30年代の作家達は色々日本の影響も受けている。またフランスの影響も受けている。日本とフランスと中国と、そういうものが混じっているのが30年代だと思うんですね。非常に重要な時期です。だから文化というのは非常にどういう経緯で発生するかというのは、とても複雑です。

LY：例えば1940年代の上海映画が華やかだった頃のフェイ・ムーとか。『芙蓉鎮』（87）を撮ったシェ・チンも好きです。そして後はホウ・シャオシェン監督、香港の監督も好きな人が沢山います。ヌーベルヴァーグの監督達、アメリカのフィルム・ノワールの監督達、そしてジョン・カサベテスも好きです。